AANGENAAM
KENNIS MET U
TE MAKEN
AANGENAAM
Pauline van Wolferen
“Ik ben Pauline van Wolferen en woon al heel lang in Weesp. Sinds een jaar of 30 ben ik bezig met kwasten en papier en heb ik van alles geprobeerd (met wisselend succes). Soms onder leiding van een lerares of een leraar. Ik schilder graag bloemen, bomen, landschappen, dieren en mensen. Dat laatste is het moeilijkste!”
De werken die u hieronder ziet staan zijn in 2022 gemaakt en staan nog te koop.
Roland Broekhuis
Roland vertelt het volgende over zijn inspiratie en werk: “Mijn werk is geïnspireerd door het Universum, het gaat over Energie, Materie, Bouwstenen in de Kosmos. Een verhaal van aantrekking en afstoting, een samenstelling van energie die voortdurend in beweging is.Twee stofjes komen bij elkaar en er ontstaat iets nieuws. Het grote wonder! Processen die zich ook afspelen binnen in en om de mens heen”. Wil je Roland volgen? Dat kan hier: Instagram /Facebook en Linkedin: @artrolandb Website: www.rolandbroekhuis.nl “Ik nodig je uit naar mijn site te gaan en mijn gratis e-book te downloaden, 35 jaar schilderen over het Universum een ontwikkeling. Dan ontvang je ook maandelijks, Berichten uit de Kunstpraktijk via Mailerlite.
Francisca Flinterman
Francisca’s hartkamertjes. Ik heb er altijd van gedroomd nog eens in een groot huis te wonen met heel veel kamers. Elke kamer zou ik inrichten in een andere sfeer en met andere kleuren. Toen ik om gezondheidsredenen uitgedaagd werd een creatieve hobby te zoeken en ontwikkelen waarbij ik minder cognitief bezig zou zijn, kwam het maken van ‘hartkamertjes’ op mijn pad. Het begon met een stuk mooi papier dat ik in een hobbyzaakje tegenkwam, een paar poppenhuismeubeltjes uit een tweedehandswinkel en een wandkubus die ik bij de Kringloop vond. Ik knipte en plakte, schilderde, en knutselde van kralen en zilverdraad een kroonluchter. Inmiddels gebruik ik allerlei (rest)materialen en haal ik de mooiste printjes van het Internet. Altijd op zoek naar harmonie ga ik net zolang door totdat ik het perfecte plaatje heb weten te realiseren. Mijn grote droomhuis in het klein. Francisca Flinterman www.franciscaflinterman.nl/francisca-s-hartkamertjes www.instagram.com/franciscaflinterman .
Ingrid Dokter
Atelier Annastraat – Ingrid Dokter
“Geef mij een paar kwasten, een oude lap, een doek of paneel en voldoende verf…en ik ben gelukkig!
Landschappen en stillevens maak ik voornamelijk in acryl, de portretten en miniaturen liever met olieverf”.
“Mijn stijl van werken varieert: In olieverf heel gedetailleerd en realistisch; gestileerd en geabstraheerd in acryl. Zuidelijke landschappen en stadsgezichten zijn een grote inspiratiebron: de vormen, de kleuren, het licht. Ik probeer de sferen te vatten in heldere kleuren en duidelijke lijnen”.
“De schilderijen in je huis bepalen ook de sfeer en je stemming. Daarom maak ik vrolijk werk met felle kleuren. Zo schijnt op een sombere dag toch de zon! En mocht je een verzameling hebben die je graag geschilderd wilt hebben? Ik werk ook in opdracht”!
Voor meer van mijn werk kijk op www.atelierannastraat.nl Kijken in het atelier? Stuur me een mailtje op atelierannastraat@gmail.com. Je bent welkom!
Dirk van Someren
Dirk van Someren. “Wat ik doe is schilderijen maken. Ik probeer de wereld niet te verbeteren, het dient geen beweging en het heeft daarom eigenlijk geen enkel nut. Maar ik heb zo veel plezier in het bezig zijn met verf. Mijn zijn is dus “iemand die schilderijen maakt”. Dat schilderen is een eindeloze ontdekkingsreis; pak je een kwast, doekje, paletmes, een stukje noppenfolie of wat dan ook. Het gaat er om wat er in ontstaat, iets dat verder gaat dan “verf op doek”. Iets dat je bewegingen en gereedschappen blootlegt. Dat samenspel van beweging, verf, kleur en vorm. Dat heb ik zelfs geprobeerd te zoeken in abstractie maar als er iets figuratiefs uitrolt ben ik daar gelukkiger mee. “Levensgenieter” is dan ook een beter woord dan “kunstenaar”, en zo moet het dan ook zijn”. “Na een opleiding Grafisch Ontwerpen aan de Amsterdamse Grafische School en de Gerrit Rietveld Academie werd ik zelfstandig grafisch ontwerper/art director, onder andere van verpakkingen voor veel lan- delijke merken. Sinds 2003 maak ik vrij werk en ben ik deelnemer aan “Weespers aan de wand”. In de 10 jaar dat de Gooise Kunstkring heeft bestaan ben ik daar met veel plezier lid van geweest”. Wil je meer info? Hier vind je dat: www.dirkvansomeren.nl Facebook: Atelier Dirk van Someren
Bob Beerents
Aandacht voor het werk van kunstenaar Bob Beerents. “Ik zie mezelf als schilder en werk zowel figuratief als abstract. Voor mij zijn er geen verschillen eigenlijk. Ik vind het gewoon heerlijk om the schilderen en te tekenen met Aquarelverf, Acryl, Oliepastel Wateroplosbare olieverf, Oostindische inkt en andere materialen, al naar gelang mijn stemming en smaak”. “Voor mij is schilderen en tekenen een ontdekkingsreis. Kijken; Waar leidt het mij nu weer naar toe ? Het is elke keer weer spannend en een verrassing. Schilderen doe ik graag buiten, Natuurlijk het liefst met mooi weer! Maar ook in de winter heb ik buiten geschilderd. Het is altijd weer een uitdaging om de werken heelhuids thuis te krijgen”. Wil je meer weten? Zijn Instagram naam is: bobbeerents
Mario Kolk
Surrealistische collages met een medisch tintje
Oude, vervallen en vergeten boeken zijn een bron voor nieuw werk in de kringloop van het bestaan. Daarbij is een schaar mijn instrument, ecoline (vaak) mijn vriend.
Door een rijke fantasie en door elk object chirurgisch uit te knippen, ontstaan er collages met landschappen uit lichamen, koraalriffen van tanden en surrealistische zoekplaten met organen en zeedieren. Voeg daarbij het gebruik van ecoline met zijn heldere kleuren. Dit alles resulteert in collages met soms absurde situaties of verstilde stillevens. Ik componeer collages, die op onwerkelijke wijze op foto’s lijken.
Mario Kolk alias De Collagist
www.decollagist.nl / Mail: info@decollagist.nl
Ems Willems
“Voor mij is persoonlijke groei belangrijk. Dat geldt vast voor iedereen. Als je open staat voor de wereld om je heen en het gewoon laat gebeuren, dan komt die groei vanzelf. Dat merkte ik tijdens mijn langere verblijven als artist in residence in Spanje. Ik was er twee keer een maand in mijn eigen ‘bubble’. Met mijn focus alleen op mijn werk in een inspirerende omgeving. Ik ben er een completer persoon en een betere kunstenaar van geworden. Die groei zorgt ervoor ik niet stilsta. En mijn werk dus ook niet.
Mijn thema blijft de vergankelijkheid, en de schoonheid en verdieping die daaruit voortvloeien. Mijn werk laat die groei zien”.
Wil je meer van haar werken zien of heb je vragen voor Ems, kijk hier:
www.frozenflowers.nl
Instagram: @emswillems
Anneke Kroonenberg
Bevlogen fotograaf.
Water.
Water heeft mij altijd geïntrigeerd, maakt een deel uit van mijn leven en niet alleen van mijn leven, zonder water is er helemaal geen leven.
Druppels en reflectie en alles wat er in de druppels te zien is vind ik prachtig.
Voor Weespers aan wand ben ik aan de slag gegaan met de reflectie in waterdruppels. Dit levert abstracte beelden op. Elk druppeltje fungeert als een spiegeltje.
Ik fotografeer kleurrijke potjes, bordjes met een leuk dessin en gekleurde glazen vaasjes.
Deze foto’s fotografeer ik nogmaals met waterdruppels erop.
Elk druppeltje geeft dan haar geheim prijs en het resultaat is een spannend kleurrijk beeld, waar je een paar keer naar moet kijken wat het is en wat zie ik erin.
Anneke Kroonenberg :
06-45207965
Website: www.kroonenbergfotografie.nl
Mail: kroonenbergfotografie@gmail.com
Insta dierenfotografie: https://www.instagram.com/annekekroonenberg/
Evert van Hilten
PHOTOGRAPHICS
Met het licht in al zijn facetten als grote inspiratiebron,
fotografeer ik met name natuur- en stadslandschappen
met z’n vele structuren, lijnen en vlakken.
Deze laatsten komen ook heel goed tot hun recht in
de halfedelstenen die ik fotografeer. Hiervoor zet ik een ministudio op
waar ik met het licht kan spelen. Door de lichtval en gebruik makend van
diverse kleurtemperaturen en kleurschakeringen van het licht komen de
halfedelstenen tot leven.
Door het toevoegen van de elementen licht, lucht en water wordt een
andere wereld gecreëerd en geeft dit een extra dimensie.
website: evertvanhilten.jimdo.com
e-mail: evertvanhilten@gmail.com
mob: 06 150 38 997
Yvette Schoenmakers
Prachtige werken van Yvette Schoenmakers (@studioschoenmakers op instagram), zij vertelt:
“Ik maak linosnede prenten, een hoogdruk kunstvorm. In mijn werk laat ik mij inspireren door de Hollandse natuur, vogels en het buitenleven; dingen die mij verbinding en vreugde brengen. Momenteel werk ik aan een serie over het waddengebied. Bij mijn meerkleuren reductie linosnedes bouw ik een prent langzaam op uit verschillende kleurlagen. Elke laag wordt uit dezelfde plaat linoleum uitgesneden, ingerold met inkt en afgedrukt, over de vorige laag heen. Het linoblok wordt laag na laag steeds verder weggesneden, terwijl het beeld langzaam op papier ontstaat. Dit proces kan weken duren. Linosnede is een prachtige, ambachtelijke techniek. Ik geniet ervan om dit proces te delen met anderen in workshops en cursussen. De kracht zit in het werken met je handen, het onthaasten, het minimalistische, grafische en de verrassing bij het afdrukken van je linosnede op papier”.
Wil je meer weten of zien, kijk hier: www.studioschoenmakers.nl
Jacolien Rutten
Jacolien Rutten vertelt het volgende:
“Tijdens mijn pubertijd maakte én verkocht ik sieraden, met behulp van het gereedschap dat mijn vader gebruikte voor het repareren van klokken. Goudsmeden is mijn passie. Vanuit deze vroege interesse en de behoefte om het ambacht te leren heb ik jaren later de avond-vakopleiding tot goudsmid in Schoonhoven gedaan. Goudsmeden is een vak waarin je nooit bent uitgeleerd. Er is altijd wel iets nieuws te leren een materiaal om mee te experimenteren. Voor het leren zetten van stenen heb ik een cursus gevolgd aan de vakschool in Florence. Dit heb ik aangevuld met een workshops van o.a. de sieraadkunstenaars Tasso Mattar, Philip Sajet, Robean Visscher. De zilversmid uit Weesp: Titiaan de Geer is momenteel mijn leermeester.
De inspiratie voor het maken van een sieraad haal ik uit het vakmanschap, de creativiteit en het tonen van lef. Dit alles vanuit de puurheid van het ambacht, maar dan met een moderne twist. Hierbij maak ik ook gebruik van niet alledaagse materialen, zoals bankpasjes, pianotoetsen, toetsenbordtoetsen of ijzer. Afgelopen jaar heb ik veel gewerkt met ”oud” gereedschap zoals ponsen, ciseleren, inleggen van zilver. Een uniek paar trouwringen gemaakt voor een mooi stel voor een klant enige tijd geleden inspireerde mij om oorbellen en armband te maken in dezelfde sfeer.
Ontwerpen ontstaan ook door een inspirerend gesprek met de opdrachtgever. Sieraden markeren een periode in de geschiedenis van iemands leven. Het is heel bijzonder om daar als maker deel van uit te maken. Van trouwringen, een rouwsieraad of een sieraad voor een andere bijzondere gelegenheid, samen kom je altijd tot een passend ontwerp.
Wil je contact opnemen met Jacolien Rutten, hier vind je meer info:
Website: www.jacolien-rutten.nl
instagram: @Jacolienrutten
Rawnie Parsons-Lock
Het werk wat u hier ziet staan is een representatie van hoe ons omgang met de wereld nu is en hoe het volgens mij in de toekomst zou moeten zijn. De kunstwerken zijn gemaakt in samenwerking met de wind. Zo zie je duidelijk dat de windvanger door de mens is gemaakt maar tegelijkertijd kan het kunstwerk niet worden gemaakt zonder de wind en heeft de kunstenaar geen controle over hoe het werk eruit komt te zien.
Wind is een natuurverschijnsel wat ons continu omringt, een abstract element wat voelbaar is maar niet zichtbaar. Ik heb als het ware gecommuniceerd met de wind om zo een diepere connectie te krijgen met de plek waar het gemaakt is. De tekeningen zijn op plekken gemaakt waar de omgeving een weerspiegeling is van hoe wij tegenwoordig omgaan met de natuur, één van de locaties is het Volgermeerpolder. Uit de windtekeningen heb ik een nieuw alfabet ontdekt, dit is het uitgangspunt voor toekomstige werk. Een ontdekkingsreis wat in volle gang is.
Instagram: rawnie.parsonslock
Website: www.rawnieparsons-lock.com
LinkedIn: Rawnie Parsons-Lock
Natalia Romero
We nemen een kijkje in het werk van Natalia Romero, zij vertelt het volgende:
“Voor deze expositie van de Weespers aan de Wand wil ik wat meer een statement maken dan ik voorheen met mijn werk gedaan heb.
Wat ik belangrijk vind is het individu in de samenleving en dat je kunt zijn of worden, wie je op ziels-niveau bent.
Wat onderscheid jou van een ander en wie ben je los van de verwachtingen van je omgeving, de maatschappij en jezelf”?
Meer info: www.romero-artstudio.com